Classical saxophonist Arno Bornkamp is a unique figure in both the saxophone world
and the Classical music world in general. In his career, now spanning nearly 40 years,
he has amazed the music world of his energetic and stylish interpretations, full of
lyricism and passion. He believes in the saxophone as an instrument with an infinite
amount of nuance and colors, reflecting the human soul with all its shadings of light and
dark. Bornkamp is a natural storyteller on his instrument, and offers a highly personal
take in his interpretations of all the music he plays.
Arno Bornkamp's saxophone style is strongly rooted in the 20th century French
tradition: his primary teachers were, in addition to Ed Bogaard, the French saxophone
legends Daniël Deffayet and Jean-Marie Londeix. Nonetheless, he was primarily
influenced by the Dutch musical climate of the 1980s, a time when traditions were
overthrown, dogmas were broken and classical music reached a huge audience.
Bornkamp flourished greatly in this cultural climate, and together with Johan van der
Linden, André Arends and Willem van Merwijk, he founded the Aurelia Saxophone
Quartet (1982-2017). For a long period this quartet was one of the world’s greatest. One
of their merits was opening the doors to make string quartet literature accessible to the
saxophone quartet, such as the quartets by Debussy and Ravel, which they usually
performed without sheet music. The Aurelia Quartet, later with Niels Bijl, Femke IJlstra
and Juan Manuel Dominguez, has left a true legacy, which still serves as a source of
inspiration for young quartets.
Also noteworthy is Bornkamp's long collaboration with pianist Ivo Janssen. Janssen,
himself a gifted soloist, was the perfect musical foil for Bornkamp. Their interpretations
of original repertoire and arrangements, many of which have been released on CD, are
still considered exemplary. More recently, Bornkamp has started working with younger
musicians: the Voyager Trio with cellist Pamela Smits and pianist Tobias Borsboom, the
Duo Calvadoré with the Flemish pianist Jan Lust, and the Pannonica Saxophone
Quartet, which specializes in playing Argentine Tango.
His infectious way of making music makes Arno Bornkamp the ideal soloist. He has
given more than 200 performances as soloist with orchestra, wherein he collaborated
with conductors such as Hans Vonk, Jac van Steen, Lucas Vis, Thierry Fischer,
Bernhard Klee, Jean-Bernard Pommier, Andrey Boreyko, Pierre-André Valade and
others. His repertoire spans from the standard repertoire for saxophone to new, often
commissioned concertos. The 'Tallahatchie Concerto' by Jacob ter Veldhuis ranks highly
in the latter category, with Bornkamp giving many performances around the world. Quite
recently, in July 2018, he gave the premiere of 'Leyendas' by Guillermo Lago
(pseudonym of Willem van Merwijk), which was warmly received by the audience during
the performance of the XVIII World Saxophone Congress in Zagreb.
For approximately 25 years, orchestras such as the Royal Concertgebouw Orchestra,
the Residentie Orkest, Holland Symfonia, and various radio orchestras have used
Bornkamp's services as a substitute player, giving him the privilege of performing
orchestral repertoire under such greats as Carlo-Maria Giulini, Ricardo Chailly, Mariss
Jansons, Daniele Gatti, Mstislav Rostropowitsch, Heinz Holliger and Bernard Haitink.
Bornkamp very much loves the tradition of the saxophone. He has built up a small
collection of historical instruments, which enable him to perform older repertoire in an
historically informed way, in both solo projects and also with the Flemish orchestra
Anima Eterna. However, he has a particular fondness for new music: In total, Bornkamp
has collaborated on more than 150 premieres, both as a soloist and chamber musician.
Initially inspired by leading composers such as Luciano Berio and Karlheinz
Stockhausen, he later built deep, long-term, and productive musical relationships with
composers such as Ryo Noda, Christian Lauba, Guillermo Lago, Santiago Baez and
Jacob ter Veldhuis, frequently performing many of their works.
Arno Bornkamp finds it essential to pass on his know-how to new generations of
musicians, teaching at the Conservatory of Amsterdam where many of his students put
his ideas into practice. He is also regularly invited to give master classes all over the
world.
Arno Bornkamp has released dozens of CDs under his own name, with the Aurelia
Quartet, and in the context of other projects. His latest CD project is a solo CD with
music by Johan Sebastian Bach, which will be released by the German label Genuin in
February 2020.
CD14
Claude Debussy
Arno Bornkamp, saxophone
Ivo Janssen, Piano
Release 2014
CD13
Maurice Ravel
Arno Bornkamp, saxophone
Ivo Janssen, Piano
Release 2014
CD12
Frank Martin and the Saxophone
Arno Bornkamp, saxophone
Release 2012 Free Download
CD8
Boston - Paris
The Elisa Hall Collection
Arno Bornkamp, Sax
Release 2007
CD4
Heartbreakers
Jacob ter Veldhuis and Arno Bornkamp, The Houdini's, Rene Berman, Kees wieringa, Eleonore Pameijer, The Aurelia Saxophone Quartet
Release 2001 - Out of stock
CD7
Reed My Mind
Berio, stockhausen, Noda, Mefano, Lauba
Arno Bornkamp
Release 1993
CD1
The Classical Saxophone
Arno Bornkamp, Camerata Amsterdam, Jeroen Weierink, Ivo Janssen
Release 1995 - Free Download (zip-file, ca. 200mb)
CD9
Buku of horn
Arno B plays Jacob TV
Release 2008 - Free Download (zip-file, ca 100mb)
CD2
Scaramouche
French saxophone music
Arno Bornkamp, Ivo Janssen
Release 1998 Free Download
CD0 Metropolis
Berlin 1925-1933
Arno Bornkamp, Ties Mellema, Ivo Janssen, Utrecht String Quartet
Release 2005
CD0
Arno Bornkamp & Ivo Janssen
Brahms, Franck, Schumann
Arno Bornkamp, Ivo Janssen
Release 1998 - Free Download
CD0
Hot Sonate
Schulhoff, Husa, Mihalovici
Arno Bornkamp en Ivo Janssen
Release 1996 Free Download
CD0
Saxophone Sonatas
Creston, Schmitt, Hindemith, Desenclos, Charpentier, Denisov
Arno Bornkamp en Ivo Janssen
Release 1995 Free Download
CD0
Adolphe Sax Revisited
Arno Bornkamp & Ivo Janssen
Release 2001 Free Download
Repertoire
Claude Debussy
Rapsodie (1903) for orchestra with saxophone (10¹)
André Caplet
Légende(1903) for alto saxophone and orchestra (15¹)
Vincent d¹Indy
Choral Varié (1903) for alto saxophone and orchestra (10¹)
Florent Schmitt
Légende (1918) for alto saxophone and orchestra (10¹)
Alexander Glasunow
Concerto (1934) for alto saxophone and strings (15¹)
Lars-Erik Larsson
Konzert (1934) for alto saxophone and strings (16¹)
Jacques Ibert
Concertino da Camera (1945) for alto saxophone and eleven instruments (14¹)
Frank Martin
Ballade (1938) for alto saxophone and orchestra (15¹)
Frank Martin
Ballade (1940) for tenor saxophone and orchestra (8¹)
Frank Martin
Trois Dances (1972) for soprano saxophone, harp and strings (orig. oboe) exclusive authorisation for Arno
Bornkamp by Mrs. Maria Martin
Frank Martin
Sonata da Chiesa (1943) for soprano saxophone and
strings (orig, oboe d¹amore) exclusive authorisation for
Arno Bornkamp by Mrs. Maria Martin
Heitor Villa-Lobos
Fantasia (1948) for soprano saxophone and orchestra (10¹)
-original version in G major (1948)
-official version in F major (1963)
Diverting concerto¹s:
Darius Milhaud
Scaramouche(1937) for alto saxophone and orchestra (9¹)
Robert Ward
Concerto (1983) for tenor saxophone and orchestra (15¹)
Morton Gould
Diversions (1990) for tenor saxophone and orchestra (25¹)
Michael Torke
Concerto(1993) for soprano saxophone and orchestra (15¹)
John Williams
Escapades (2003) for alto saxophone and orchestra (12')
Concertagenda 2022
January:
06-09: in Asnières-sur-Seine (FR) (near Paris): ‘Stage de Virtuosité’
with Lars Mlekusch, Jean-Yves Fourmeau, Claude Delangle, Alexandre Doisy, Alexandre
Souillart, Christian With et Thibaut Carnaval, saxophone.
09 17h00: Concert with Fumie Ito, piano: ‘Sonatine Bucolique’ by Henri Sauguet
15 12h15: in Amsterdam (NL), Conservatory of Amsterdam
’Open Day’ via Zoom
22: in Valthermond (NL), Klassiek ‘Onder de Linden’
Concert with the Aromi Quartett (string quartet). Music by Adolf Busch, Alphonse Stallaert,
Guillermo Lago, J.S. Bach and Franz Schubert
28-29: in Boulogne-Billancourt (FR) (near Paris)
‘Jean-Marie Londeix, La Légende du Saxophone Francaix’
29: Concert Final (19h00): Soloist in ‘Concertino da Camera’ by Jacuqes Ibert
February:
03: in Amsterdam (NL), Conservatory
presentation Doctoral Research Michal Gasztych
07-11: in Amsterdam (NL),Conservatory
masterclass by Federico Mondelci
10, 12h30: in Amsterdam (NL), Muziekgebouw aan ’t IJ
Lunchconcert CvA-SAX conducted by Chibir Chen, soloists Federico Mondelci and Arno
Bornkamp saxophone. Music by Edvard Grieg, Alexander Glasunow, Roberto Molinelli and George Gershwin
12, 20h15: in Bussum (NL), Villa Tindal
Concert the ‘Duo Calvadoré’: Arno Bornkamp, saxophone and Jan Lust, piano
‘Muziek & Architectuur’ Music by Cesar Franck, Claude Debussy, Piet Swerts, Joseph Ryelandt and Joseph Jongen
13,12h00: in Tiel (NL), De Agnietenhof
Concert the ‘Duo Calvadoré’: Arno Bornkamp, saxophone and Jan Lust, piano
‘Muziek & Architectuur’ Music by Cesar Franck, Claude Debussy, Piet Swerts, Joseph Ryelandt and Joseph Jongen
16, 14h00: in Amsterdam (NL), Buffet-Crampon Showroom
Workshop and concert with Tjako van Schie, piano: ‘Buffet History’
23-24: in Amsterdam (NL), Conservatory
Concert and masterclass with Nicolas Prost, saxophone and Sebastien Paindestre, piano
‘Border Jazz’, activity sponsored by Yamaha
workshop by Tim Kliphuis: improvisatie.
March:
05-06: in Osnabrück (GE), Hochschule
Concert and masterclass with Lukas Stappenbeck, saxophone
07-11: in Glasgow (UK), Royal Conservatoire of Scotland
masterclass and concert: ‘Cross Over’
17: in The Hague (NL), Royal Conservatoire
‘Little Big Horn’
Workshop and concert with Lars Niederstrasser and Raaf Hekkema, saxophone
17-19: in Amsterdam (NL), Conservatory
Masterclass by Henk van Twillert, baritone saxophone
19: Haitinkzaal: ‘Baritone Day’ activity sponsored by Yamaha
08: Westervoort (NL) Zalencentrum Wieleman
Concert with the Koninklijke Marinierskapel o.l.v. Arjan Tien
World premiere of the Concerto for alto saxophone and band by Keith Moss
Tour of SPAIN:
23-25: Bunol (ES), MpMusic
Masterclass with Alberto Saez Murillo, saxophone
27-29: Cordoba (ES), Conservatorio Rafael Orozco de Cordoba
masterclass and concert with Simon Diricq, saxophone and Santiago Baez, piano
May:
02-05: Jaen (ES), Conservatorio
Masterclass and concert with Juanpe Luna
27-29: Avellino (IT), Music Conservatory D. Cimarosa
Masterclass and concert
June:
3: 20h15 Waalse Kerk Amsterdam, recital met pianist Tobias Borsboom: 'And all that Jazz'. Music by Schulhoff, Heider, Jolivet, Denisow and Gershwin.
meer informatie en ticketverkoop: www.redlightjazz.com
18: Utrecht (NL), Tivoli Vredenburg
Jubileum Nederlandse Strijkkwartet Academie, workshop
28-30: Oosthem (NL), Protestantse Kerk
CD-opname ‘Bits and pieces’
July:
03: Bruxelles (BE), Kunsthumaniora
Masterclass and concert
09-16: Bad Homburg (GE)
International Masterclass for Saxophone with Simone Müller, Jan Schulte-Bunert and Nobuya
Sugawa, saxophone and Stanislav Boianov and Florian von Radowitz, piano
Een ode aan de baritonsaxofoon in een multimedia concert door Arno Bornkamp & André Arends
Tegen een decor van onherbergzame landschappen piept, kraakt, knarst, zucht, kreunt en steunt de baritonsaxofoon. Saxofonist Arno Bornkamp, niet voor een kleintje vervaard, toont in een multimedia concert de worsteling tussen de musicus, het instrument en de componist.
Saxofonist Arno Bornkamp en audiovisueel kunstenaar André Arends (voormalig saxofonist) zochten elkaar na twintig jaar weer op en maakten samen de muziekvoorstelling Little Big Horn.
Er wacht een avond vol onverwachte wendingen, muziek en beelden uit het heden en verleden.
Acht toonaangevende componisten schreven speciaal voor deze voorstelling een nieuw stuk, van klassiek tot funk en jazz.
Het middelpunt is de baritonsaxofoon, één van de grootste en machtigste instrumenten uit de familie van de saxofoons. Alle componisten zochten op eigen wijze naar de mogelijkheden en onmogelijkheden van de baritonsaxofoon, die virtuoos en baanbrekend solist Arno Bornkamp als geen ander ten gehore weet te brengen.
Het ‘Duo Calvadoré’ bestaat uit de Nederlandse saxofonist Arno Bornkamp en de Vlaamse
pianist Jan Lust. Zij hebben elkaar ontmoet tijdens de projecten van het in Brugge zetelende
orkest ‘Anima Eterna’. Zij herkenden een muzikale en artsitiek-inhoudelijke bevlogenheid bij
elkaar en besloten te gaan samenwerken als duo. Het ‘Horta-project’ is de eerste vrucht van
deze samenwerking.
Horta-project
Naar aanleiding van het overlijden van architect Victor Horta (de bezieler van de Brusselse Art
Nouveau) 70 jaar geleden, is 2018 uitgeroepen tot Victor Horta-feestjaar.
In het kader daarvan heeft het Duo Calvadoré een recital-programma gebouwd rond de figuur
Horta (1861-1947).
Alle in dit programma vertegenwoordigde componisten zijn geboren in wat
we nu als Belgisch grondgebied beschouwen. Een centrale plaats in het programma wordt
ingenomen door een nieuw werk van Piet Swerts. Het Duo Calvadoré heeft aan deze
gerenommeerde Vlaamse componist de opdracht gegeven een Suite voor altsaxofoon en piano
te componeren geïnspireerd op een van de uniekste gebouwen van Horta, het ‘Hôtel van
Eetvelde’ uit 1895.
Deze ‘Horta-Suite’ beschrijft eigenlijk als het ware een rondgang door dit
prachtige gebouw in Brussel en ademt ook de sfeer van het ‘Fin de Siècle’ van de 19e eeuw.
De ‘Horta-Suite’ wordt voorafgegaan door 2 werken uit dat Fin de Siècle: allereerst de
oorspronkelijk voor hobo geschreven ‘Sonatine’ voor sopraan sax en piano van Ryelandt
(afkomstig uit Brugge) en vervolgens de ‘Méditation’ van de in Luik geboren Joseph Jongen: die
schreef dit werk oorspronkelijk voor althobo en piano, maar voorzag het van een autorisatie
voor altsaxofoon. Bornkamp zal het werk uitvoeren op de zeldzame ‘mezzosopraansaxofoon’,
die evenals de althobo in F is gestemd is en qua klank daarmee grote gelijkenis vertoont.
Jongen heeft zijn Méditation aan Ryelandt opgedragen.
De eveneens in Luik geboren Franck was één van de grote muzikale architecten van het einde
van de 19e eeuw. Het majestueuze slot van dit recital wordt gevormd door zijn ‘Sonate voor
viool en piano’ van Cesar Franck in Bornkamp’s transcriptie voor altsaxofoon en piano. Franck
componeerde het werk in 1886 als huwelijksgeschenk aan de vermaarde Belgische violist
Eugène Ysaÿe. Mede door zijn cyclische vorm staat deze compositie bekend als een muziek-
architecturaal meesterwerk.
Programma
Joseph Ryelandt (1870-1965)
Sonate opus 28 voor sopraansaxofoon (oorspr. hobo) en piano (1899)
1. Allegretto
2. Aria
3. Rondo
Joseph Jongen (1873—1953)
Méditation opus 21 voor saxofoon (of althobo) en piano (1901)
opgedragen aan Joseph Ryelandt
Piet Swerts (1960)
Horta Suite (2018) voor altsaxofoon en piano geïnspireerd op Victor Horta’s Hotel van Eetvelde
in Brussel
1. Theme
2. Marguerite - berceuse
3. Julia Carlsson
4. Final
Cesar Franck (1822-1890)
Sonate voor altsaxofoon (oorspr. viool) en piano (1886) opgedragen aan Eugène Ysaye
1. Allegretto ben moderato
2. Allegro
3. Recitativo-Fantasia, ben moderato
4. Allegretto poco mosso
Voyager Trio
Arno Bornkamp - saxofoon
Pamela Smits - cello
Tobias Borsboom - piano
Het Voyager Trio is een nieuw ensemble bestaande uit musici, die solistisch en in
de kamermuziek tot de (inter)nationale top behoren. Celliste Pamela Smits,
saxofonist Arno Bornkamp en pianist Tobias Borsboom, hebben alle drie een
grote passie voor kamermuziek en treden graag buiten de gebaande paden van
de klassieke muziek.
De cello en saxofoon liggen in elkaars verlengde, niet alleen qua bereik, maar
vooral in hun expressiemogelijkheden. De aparte samenstelling van het trio leent
zich bij uitstek voor een creatieve programmering, maar kan ook putten uit het
meer klassieke repertoire. Het bevlogen spel van het Voyager Trio staat voor een
hoogstaande muzikale ervaring. Natuurlijk wordt het programma door de musici
verbaal ingeleid.
Crossing Styles
De musici van het Voyager Trio bundelen hun krachten in een programma, waarin
de vermenging van klassieke muziek met verschillende stijlen uit de volksmuziek
het uitgangspunt is. Zo heeft Guillermo Lago (pseudoniem voor Willem van
Merwijk) zich laten insprireren door de ‘Milonga’ uit Montevideo en een wilde
Afrikaanse dans uit Ethiopië, beschrijft Manuel de Falla op meesterlijke wijze zijn
eigen Spanje en laat John Williams op geraffineerde wijze de jazz-muziek uit de
zestiger jaren herleven in ‘Escapades’, een suite gebaseerd op de muziek van de
film ‘Catch me if you can’ (glansrol van Leonardo di Caprio).
Na de pauze vervolgt Tobias Borsboom solo het programma: de Noord-
Amerikaanse componist William Bolcom heeft een grote bijdrage geleverd aan de
opbloei van de traditionele ragtime; zijn 'Graceful ghost rag' is zeer geliefd.
Vervolgens zakken/ we af naar het zuidelijke deel van het Amerikaanse continent:
Marcelo Politano is een jonge, zeer talentvolle componist uit Brazilië. Zijn werk
(een opdracht van het Voyager Trio) zal worden gebaseerd op de verschillende
dansvormen uit zijn geboorteland.
Voor het laatste werk van het programma
blijven we in Zuid-Amerika: Astor Piazzolla’s meesterlijke interpretatie van de Vier
Jaargetijden, geheel geïnspireerd op de stad, waar hij gedurende vele jaren van
zijn leven heeft gewoond: Buenos Aires.
Oriënt Express
In 1983 schreef de Nederlandse Peter Visser in opdracht van de nog piepjonge Arno Bornkamp ’Oriënt Express’ voor altviool, saxofoon en piano. Zoals de naam al doet vermoeden, verbeeldt deze compositie de legendarische treinreis door Rusland.
Nu, 35 jaar later, heeft het stuk een lichte metamorfose ondergaan: de altviool is vervangen door de cello. En in deze versie is het stuk het ideale ‘vervoermiddel’ voor het ‘Voyager Trio’ voor een muzikale reis door Rusland.
De muzikale traditie wordt in dit programma vetegenwoordigd door componisten als Mikhail Glinka, Pjortr Iljitch Tchaikovski, Sergej Rachmaninow, Mili Balakirev. Bij al deze componisten voelt de luisteraar de diepe roerselen van de Russiche ziel. De in Rusland geboren Zwitser Paul Juon wortelt ook in de traditie, maar zijn muziek is meer lichtvoetig van aard. Dmitri Shostakovitch heeft in de 20ste eeuw de Russische muziek een nieuwe identiteit gegeven door te werken met scherpe contrasten, groteske elementen en ambivalente tonaliteit.
Door de complexe relatie, die Shostakovitch onderhield met de Russische autoriteiten, heeft zijn muziek nog aan impact gewonnen en heeft hij de weg geopend voor andere Russische componisten om zich te kunnen ontwikkelen in een vrije nieuwe stijl.
Een man, die daarvan heeft kunnen profiteren is Nikolaj Kapustin: hij is een meester van de “crossover”: ook in de het duo voor sax en cello zijn de jazz-invloeden niet van de lucht. De oorspronkelijk Armeense componist Vache Sharafyan zoekt het in zijn origineel voor de ‘Voyager-bezetting’ gecomponeerde Trio in een beeldende, evocatieve klankwereld.
Dit programma van het Voyager Trio wil de roemruchte Russische ziel blootleggen in al zijn facetten.
Mikhail Glinka (1804-1857)
Drei Russische Lieder in de versie vfoor sax, cello en piano
Paul Juon (1872-1940)
Trio Miniatures in de versie voor sax, cello en piano
Mili Balakirev (1837-1910)
De Leeuwerik voor piano solo
Dmitri Shostakovitch (1906-1975)
Piano Trio opus 1 in de versie voor saxofoon, cello en piano
Pauze
Vache Sharafyan (1966)
Trio voor cello, altsax en piano
Pjortr Iljitch Tchaikovski (1840-1893)
Nocturne voor cello en piano
Sergej Rachmaninow (1873-1943)
Romance Opus 10, nr. 6 voor altsax en piano
Nikolai Kapustin (1937)
Sonatina Animato uit het ‘Duo’ opus 99 voor cello en saxofoon
Peter Visser (1939)
Oriënt Express (1983) voor cello, saxofoon en piano
Pannonica Quartet
Arno Bornkamp - Amsterdam, Netherlands
Miguel Ortega - Barcelona,Spain
Lucas Malec - Buenos Aires,Argentina
Juan Manuel Dominguez - Buenos Aires,Argentina
The history of tango keeps on moving. Pannonica Quartet brings back the essence from the Golden Age of Tango through its four saxophones. Looking for the key elements that makes a dancer push the floor and the sounds that evoke emotion in the listener.
Pannonica Quartet has dig into the arrangements of traditional orchestras and developed a unique interpretative style.
Official ‘live’ presentation of the new CD on the 11th of June 2023 at 17h00 in Concerto, Utrechtsestraat 52-60, Amsterdam
Arno Bornkamp
On the 5th of May Arno Bornkamp will launch a new CD on the prestigious German label Genuin: ‘Folies de Baryton’. The program includes a variety of new and old music by composers such as Györgi Kurtag, Peter Vigh, Giuseppe Ruggiero, Luca Francesconi, Jan Menu, Jacob ter Veldhuis, Marin Marais, Takashi Yoshimatsu, Ryo Noda, Branford Marsalis and Gregory Wanamaker. The CD is an ode to the baritone saxophone and the music on it shows this miraculously versatile instrument in all its potential.
If you are interested, please visit the Genuin website
3 juni 2022: 20h15 Waalse Kerk Amsterdam
Arno Bornkamp & Tobias Borsboom
Het is vooral de spannende buurt waar het jazzfestival plaatsvindt, het internationaal vermaarde en roemruchte Red Light District in de oude binnenstad van Amsterdam, dat Red Light Jazz uniek maakt in de wereld. Het wallengebied, dat van oudsher al een jazzhistorie kent, beschikt over meerdere mooie locaties waar een jazzartiest of jazzorkest kan optreden. Het jaarlijks terugkerende festival bracht ook een samenwerking tot stand met De Waalse Kerk. Ook dit jaar zijn er weer Red Light Jazz concerten in De Waalse Kerk, met op vrijdag 3 juni saxofonist Arno Bornkamp en pianist Tobias Borsboom!
Baritonsex in Museumzaal
De baritonsaxofoon van Arno Bornkamp is zijn tweede lichaam. Vaak weet je niet wie
de lead heeft, de man of zijn saxofoon. Wat een duo. De bezoekers die afgelopen zondag
naar het paviljoen van Museum De Buitenplaats waren gelokt, moeten zich gevoeld
hebben alsof ze de hoofdprijs hadden gewonnen, een magnifiek concert voor de happy
few.
Op de klapstoeltjes zit je dan zomaar tussen de geschilderde meesterwerken. Links het
arcadische landschap van Diederik Kraaipoel en rechts het gedroomde beeld van Olga Wiese.
Twee keer een andere wereld dan die waarin wij eten en slapen. Kraaipoel neemt je mee in
een nieuwe buitenaardse wereld, waar niemand zich zou verbazen over weer een UFO. Aan
de rechterkant vliegt de tovenaarsdochter van Olga Wiese door de duistere hemel op een
zingende zaag. Het is vrijwel zeker dat Anke Flik en haar mensen van De Buitenplaats de
klapstoelen niet met voorbedachten rade tussen deze schilderijen hebben gezet. Het decor
troonde de muziekliefhebbers mee in precies de sfeer die nodig was voor wat er kwam, Arno
Bornkamp met zijn artistieke zoektocht ‘Little Big Horn’. Adembenemend wat die man kan.
Hij speelt niet zomaar wat op zijn indrukwekkende instrument, nee, hij voert er erotische
dansen mee uit. Het duurt minder dan seconden om jou als luisteraar volledig in de ban te
krijgen. Het wordt nog ‘erger’ als de filmbeelden op het muur vullende scherm de klanken
komen versterken. De close ups van werkende, zoemende en krioelende bijen worden door
Bornkamp begeleid met een muzikale klankentaal waarbij je, als je de ogen sluit, het
bijenvolk hoort. Precies zo, maar dan totaal anders werkt, het bij het filmische kunstwerk
waarin sterk geabstraheerde beelden van het industriële Amerika uit de jaren dertig er voor
zorgen dat de rollen tussen Bornkamp en het filmdoek worden omgedraaid. Audiovisueel
kunstenaar André Arends krijgt het voor elkaar dat zijn opwindende beelden het soms winnen
van wat het oor hoort. Vaker zijn de beelden die hij je voor schotelt dienend aan het spel van
Bornkamp. Iets wat overigens per luisterkijker totaal verschillend kan uitpakken. Telkens is
wat je hoort precies dat wat je wilt voelen. Bornkamp is niet zomaar een saxofonist. Hij is een
grootheid. Die man heeft al zoveel prijzen en onderscheidingen bij elkaar gespeeld dat hij nog
meer roem niet meer nodig heeft. Hij stond op de meest gerenommeerde podia, geeft les aan
het Conservatorium in Amsterdam en stond evengoed met ongelofelijk veel plezier te spelen
voor het veel te kleine Buitenplaatspubliekje van 25 man. Dat waren dan wel 25 mensen die
genoten hebben van klanken die niet netjes tussen maatstrepen passen. Moderne muziek waar
je niets van snapt, zou iemand die er niet bij was kunnen zeggen. Forget it. Elke noot die
Bornkamp samen met zijn tweede lichaam, die sax dus, de ruimte in zingt is raak. Elke noot
vertelt je exact dat verhaal wat Bornkamp voor jou alleen voor ogen (oren?) had. Pure seks,
dat was het. www.saxfestival.nl
Volkskrant
Arno Bornkamp plays Bach on saxophone with perfect control of color
In some people's eyes it’s an anachronism, or even blasphemy, to play the works of Bach on the saxophone. It’s possible such purists would have a change of heart thanks to the beautiful and honest interpretations that Arno Bornkamp has captured on CD.
Bornkamp, already 30 years one of the uncrowned kings of saxophone beings, has chosen three different solo works that he performs on three different saxophones. The Second cello suite lends itself particularly well to the baritone sax, although the double stops do require some translation, which Bornkamp cleverly adapts as seamless arpeggios. Even more surprising is the Flute partita, wherein the timbre of the soprano sax gives the impression of a kind of Super-Flute, indicating how perfectly Bornkamp can control the tone color.
The pièce de résistance is the Second violin partita, with the gargantuan Chaconne. Fabulously played on the alto, with a splendid display of implied polyphony, though it does sometimes want for the blatant drama of bow and string.
NRC
Reflection in dark times
The Bach transcriptions on the new solo CD by Arno Bornkamp clearly speak for themselves, even though the saxophone wasn’t invented until a century after Bach’s death. Naturally, that is thanks to the arrangements, mainly from Bornkamp himself, who as a pioneer and teacher is a lynchpin of the flourishing Classical saxophone culture in the Netherlands. Nevertheless, it all ends with these three pieces, according to Bornkamp, who beyond them doesn’t see a role for the sax when it comes to Bach. The selections are strong, without a doubt: the Second cello suite works wonderfully on the baritone sax, with its similar range and timbre. The Partita for flute has a truly pure and distant sound on the soprano sax. And the monumental Chaconne from the Second violin partita, on the alto sax, seems like a totally new piece. Instead of diligent string-work, the predominant impression here is of a flowing and undoubtedly deceptive ease, which gives the pensive melancholy a lighter touch. Reflection in dark times for lovers of Bach and/or the sax.
Parool
The Human breath as ace in the hole
Johann Sebastian Bach was already nearly one hundred years in his grave when the Belgian instrument builder Adolphe Sax invented the saxophone, around 1840. It follows that Bach composed shamefully little for the saxophone, but the saxophonist need not accept that. With arrangements, he or she can play anything of Bach’s that he or she likes.
The 61-year old Arno Bornkamp, one of the world’s best classical saxophonists, shows us how beautifully Bach and the sax go together on his CD with the inviting title Dance.
Bornkamp begins with the Second cello suite, which on his baritone saxophone he doesn’t need to transpose, because the pitch range completely matches that of the cello. Also the patriarchal, melancholy tone color of this sax approaches the timbre of the string instrument. What the cello doesn’t have is the human breath, and that is Bornkamp’s biggest ace in the hole. The Sarabande, warmly played and embracing, is a high point of the CD.
The Partita in a for flute becomes, on Dance, the Partita in g for soprano saxophone. Curious to hear how much Bornkamp approaches, and expands, the flute sound, with a touch of sax.
The Partita in d for violin becomes the Partita in a for alto sax. The real feat here is the monumental Chaconne. An incredible achievement.
